Usuario:Al314298/PRACTICA 01 AL314298
Este es mi espacio de pruebas (Por favor no borrar, es un trabajo académico)
The studio system is a method of film production and distribution dominated by a small number of "major" studios in Hollywood. Although the term is still used today as a reference to the systems and output of the major studios, historically the term refers to the practice of large motion picture studios between the 1920s and 1960s of (a) producing movies primarily on their own filmmaking lots with creative personnel under often long-term contract, and (b) dominating exhibition through vertical integration, i.e., the ownership or effective control of distributors and exhibition, guaranteeing additional sales of films through manipulative booking techniques.
The studio system was challenged under the anti-trust laws in a 1948 Supreme Court ruling which sought to separate production from the distribution and exhibition and ended such practices, thereby hastening the end of the studio system. By 1954, with television competing for audience and the last of the operational links between a major production studio and theater chain broken, the historic era of the studio system was over.
The period stretching from the introduction of sound to the court ruling and the beginning of the studio breakups, 1927/29–1948/49, is referred to by some film historians as the Golden Age of Hollywood. (Many modern film historians dispute that this age was so golden in an artistic sense, due to censorship and the mediocrity of many films made by the studio "moguls.")
During the so-called Golden Age, eight companies constituted the so-called major studios that promulgated the Hollywood studio system. Of these eight, five were fully integrated conglomerates, combining ownership of a production studio, distribution division, and substantial theater chain, and contracting with performers and filmmaking personnel: Fox Film Corporation (later 20th Century-Fox), Loew’s Incorporated (owner of America's largest theater circuit and parent company to Metro-Goldwyn-Mayer), Paramount Pictures, RKO Radio Pictures, and Warner Bros. Two majors—Universal Pictures and Columbia Pictures—were similarly organized, though they never owned more than small theater circuits. The eighth of the Golden Age majors, United Artists, owned a few theaters and had access to two production facilities owned by members of its controlling partnership group, but it functioned primarily as a backer-distributor, loaning money to independent producers and releasing their films.
Traducción:
El sistema de estudios es un método de producción y distribución cinematográfica dominada por un número pequeño de "principales" estudios en Hollywood. Aunque este término se siga utilizando a día de hoy como una referencia a los sistemas y los resultados de los principales estudios, históricamente, el término hace referencia a la práctica de largometrajes realizada entre los años 1920 y 1960 de (a) (principalmente) la producción de películas utilizando sus propios platós con un personal muy creativo, normalmente con contratos indefinidos y (b) una exhibición dominante mediante una integración vertical, como por ejemplo, la propiedad o el control efectivo de distribuidores y exhibición, garantizando así unas ventas adicionales de películas mediante la manipulación de unas técnicas de reserva.
Este sistema de estudio se vio desafiado por unas leyes anti-monopolio que se establecieron en 1948 bajo el poder del Tribunal Supremo, quienes deseaban poder separar la producción de la distribución y la exhibición y así terminar con dichas prácticas. Y de este modo, apresurarse a la hora de finalizar con el sistema de estudios. Entre la competitividad de las diferentes cadenas televisivas para obtener la máxima audiencia y el último enlace operativo entre un estudio de gran producción y una cadena de cines rota, en 1954, la era histórica del sistema de estudios terminó.
El período que transcurre desde que se introdujese el sonido (...) y el comienzo de las rupturas del estudio desde los años 1927-1929 y 1948-1949, fue denominado por los historiadores: la edad de oro de Hollywood. (Muchos historiadores modernos debatían que esta época era tan dorada en el sentido artístico de la palabra, mayormente debido a la censura y a la mediocridad de muchas películas por culpa de los “magnates” de los estudios.)
Durante la denominada edad de oro, un total de ocho compañías constituían los llamados grandes estudios que promulgaban el sistema de estudios de Hollywood. De estos ocho, cinco de ellos estaban completamente agrupados e integrados, combinando, la posesión de un estudio de producción, la división de la distribución y las considerables cadenas cinematográficas/de cine y a su vez, contratando actores y personal especializado en la realización de las películas: Fox Film Corporation (20th Century-Fox), Loew’s Incorporated (el propietario del circuito del cine más largo/extenso de América y padre de la compañía to Metro-Goldwyn-Mayer), Paramount Pictures, RKO Radio Pictures, y Warner Bros.
Dos de los principales —Universal Pictures and Columbia Pictures— están organizados de forma muy similar, aunque ninguno de ellos haya tenido más que pequeños cines. Estos ocho de la era de oro —United Artists— poseían algunos cines y tenían acceso a dos instalaciones de producción propiedad tanto de los miembros como de los de la misma asociación, pero principalmente funcionó como un distribuidor/patrocinador, con préstamos de dinero a productores independientes y así estrenar sus películas.