Festival Internacional de Teatro de Manizales
El Festival Internacional de Teatro de Manizales es una fiesta cultural que se realiza anualmente en la ciudad de las puertas abiertas, ubicada en la región del Eje Cafetero de Colombia. En el año 2021 celebraron 53 años de trayectoria y 43 versiones realizadas a las que han asistido 40 países, más de 700 compañías teatrales y alrededor de 6500 artistas. Casi cinco décadas de fiesta cultural para los colombianos y visitantes, lo que lo convierte en el primer punto de encuentro para la dramaturgia en América.
Festival Internacional de Teatro de Manizales | ||
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Localización | ||
País | Colombia | |
Datos generales | ||
Estado | activo | |
Ámbito | cultural y artístico | |
Histórico | ||
Frecuencia | anual | |
Sitio web oficial | ||
El Festival Internacional de Teatro de Manizales - FITM rearticula la forma de llegar a su público; esta fiesta cultural anual, extiende su alcance al mundo entero en una órbita híbrida, con eventos presenciales y aforo limitado en Manizales y en digital para el mundo, a través de este canal. ‘Más vistas de puntos’, es lo que busca esta 53° edición del FITM, conocer la opinión del experto y del que acude expectante a sus primeros acercamientos al teatro, perderse en la trama, sentirse protagonista, pensarse la trama desde el director, poder mirar al público de frente y vivir toda la experiencia teatral que se construyó cuidadosamente para el disfrute de todos los espectadores y simpatizantes del teatro, las historias y las múltiples emociones.
Historia
editarCreado en 1968 el Festival Internacional de Teatro de Manizales es el evento escénico más antiguo del continente al que "han asistido grupos, compañías, colectivos, artistas que han dejado una huella indeleble en la memoria del público; en sus salas y calles se han desarrollado historias que son compartidas por toda una colectividad".[1] El Festival de Teatro, surgió en una época en la que en América Latina no existían festivales de teatro porque las revoluciones juveniles en el mundo no daban tiempo para pensar en el arte.
La idea de realizar un Festival de Teatro Universitario en Manizales fue a finales de los años sesenta, cuando Carlos Ariel Betancur, entonces presidente de la Sociedad Procultura de Manizales, no dudó en aprovechar el ambiente estudiantil de la ciudad para la realización de un Festival Latinoamericano de Teatro Universitario, decisión que fue reforzada por las afirmaciones del chileno Sergio Vodanovic en un escrito de 1969 en un periódico de su país titulado[2] donde aseguró que los manizaleños estaban locos, tanto por haber fundado la ciudad ahí donde está, pendiendo del abismo, como por haber hecho "el teatro más moderno y completo de América Latina con una parrilla escénica que ya la quisiera una sala teatral europea".
El objetivo del primer Festival fue claro, trataba de "promover el desarrollo de la actividad teatral como medio de expresión estética de la juventud del continente y como instrumento de integración cultural latinoamericana" [1]
En sus orígenes el Festival reunió a los más destacados grupos de teatro universitario de América Latina y a los más connotados intelectuales que marcaron la historia del evento: Pablo Neruda, Miguel Ángel Asturias, Ernesto Sabato, Alfonso Sastre, Mario Vargas Llosa, Jerzy Grotowsky, Jack Lang, entre otros destacados poetas escritores y dramaturgos que animaron, en su condición de jurados, las veladas escénicas durante las primeras cinco ediciones, en las que Manizales fue proyectando la imagen de ser una nueva meca: la del teatro.[3]
Desde 1984, y luego de una ausencia de 10 años, el Festival resurgió con otro ímpetu menos álgido y sí más estético con grupos profesionales y compañías independientes que buscaban en la experimentación un lenguaje renovador para el teatro, Latinoamérica seguía contando su compleja realidad social, pero con más cargas simbólicas. De forma paralela a la presentación de obras de sala y espectáculos callejeros, El Festival realiza talleres, foros y seminarios con creadores, gestores e investigadores, creando una plataforma de diálogos que hace del encuentro un festival necesario para la cultura teatral mundial, sino también regional y local.
A través de la dirección artística del evento, se hace una selección de espectáculos nacionales e internacionales presenciados en distintos lugares del mundo, para conformar la parrilla de programación en los escenarios de sala y espacios abiertos de la ciudad.
Ediciones
editarEdición | Año | Fecha | Países asistentes | Eslogan |
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XXXIII | 2011 | 9 al 18 de septiembre | La Calle es el Escenario[4] | |
XXXIV | 2012 | 1 al 9 de septiembre | La Calle es el Escenario[5] | |
XXXV | 2013 | 31 de agosto al 8 de septiembre | La Calle es el Escenario[6] | |
XXXVI | 2014 | 23 al 31 de agosto | [7] | |
XXXVII | 2015 | 4 al 13 de septiembre | La Calle es el Escenario[8] | |
XXXVIII | 2016 | 2 al 11 de septiembre | Teatro para ver con otros ojos | |
XXXIX | 2017 | 2 al 8 de octubre | El teatro te abre los brazos | |
XL | 2018 | 5 al 14 de octubre | El Teatro Cambia |
Véase también
editarReferencias
editar- ↑ a b Crónica de una Sabia Locura
- ↑ "La sabia locura manizaleña"
- ↑ https://web.archive.org/web/20120301071718/http://www.festivaldemanizales.org/
- ↑ «Programacion calle». Archivado desde el original el 11 de octubre de 2016. Consultado el 10 de octubre de 2016.
- ↑ «Festival Internacional de Teatro de Manizales 2012». 4 de septiembre de 2015. Consultado el 10 de octubre de 2016.
- ↑ «Conozca la programación del XXXV Festival Internacional de Teatro de Manizales». 29 de agosto de 2013. Archivado desde el original el 14 de octubre de 2016. Consultado el 10 de octubre de 2016.
- ↑ «XXXVI Festival Internacional de Teatro, del 23 al 31 de agosto, en Manizales». 31 de julio de 2014. Archivado desde el original el 14 de octubre de 2016. Consultado el 10 de octubre de 2016.
- ↑ Gomez, Alfonso (4 de septiembre de 2015). «Programación Festival Internacional de Teatro de Manizales 2015». Consultado el 10 de octubre de 2016.