Edward Albee
Edward Franklin Albee III (Washington, Estados Unidos, 12 de marzo de 1928-Montauk, condado de Suffolk, Nueva York, Estados Unidos, 16 de septiembre de 2016)[1] fue un dramaturgo y filántropoestadounidense. Introdujo en gran parte de su país las nuevas tendencias dramáticas europeas de la segunda mitad del siglo XX.
| Edward Albee | ||
|---|---|---|
 Edward Albee, en 2010. | ||
| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento | Edward Franklin Albee | |
| Nacimiento |
12 de marzo de 1928 Ciudad de Washington | |
| Fallecimiento |
16 de septiembre de 2016 (88 años) Montauk, condado de Suffolk, Nueva York, Estados Unidos | |
| Causa de muerte | diabetes mellitus | |
| Residencia | Washington D. C. | |
| Nacionalidad | estadounidense | |
| Lengua materna | inglés | |
| Familia | ||
| Pareja | Jonathan Thomas (1971-2005) | |
| Educación | ||
| Educado en |
| |
| Información profesional | ||
| Ocupación |
dramaturgo filántropo | |
| Años activo | desde 1958 | |
| Empleador | Universidad de Houston | |
| Géneros | variante estadounidense del teatro del absurdo, psicología de la madurez, | |
| Obras notables | Who's Afraid of Virginia Woolf? | |
| Miembro de | ||
| Distinciones | Premio Pulitzer | |
Su obra cumbre y más conocida es Who's Afraid of Virginia Woolf? (1962),[2] obra de gran éxito en los escenarios internacionales que alcanzó popularidad gracias a su adaptación al cine en 1966. También se destacan sus obras The Zoo Story / Historia del zoo (1958), The Sandbox (1959) y una versión de la obra musical que había fracasado sobre la obra de Capote Breakfast at Tiffany's (1966). Sus obras son consideradas profundas y a menudo presentan un examen crítico de la condición moderna.[cita requerida] Sus primeras obras presentan un dominio y americanización del teatro del absurdo que tuvo su apogeo en las obras de escritores europeos tales como Jean Genet, Samuel Beckett, y Eugène Ionesco. Dramaturgos estadounidenses modernos como Paula Vogel, le dan crédito a la mezcla que hace Albee de teatralidad y diálogo punzante para ayudar a reinventar el teatro de Estados Unidos de posguerra hacia comienzos de la década de 1960.
Recibió tres veces el premio Pulitzer de teatro por A Delicate Balance (1967), Seascape (1975) y Three Tall Women (1994).
Obra
editar- Historia del zoo (The Zoo Story) (1958)
- The Death of Bessie Smith (1959)
- La caja de arena (The Sandbox) (1959)
- Fam and Yam (1959)
- El pipue American Dream (1960)
- ¿Quién teme a Virginia Woolf? (Who's Afraid of Virginia Woolf?) (1961–1962)
- The Ballad of the Sad Cafe (1963)
- Tiny Alice (1964)
- Malcolm (1965)
- Un delicado equilibrio (A Delicate Balance)(1966)
- Breakfast at Tiffany's (musical, adaptación de la novela de Truman Capote) (1966)
- Everything in the Garden (1967)
- Box and Quotations from Chairman Mao Tse-Tung (1968)
- All Over (1971)
- Seascape (1974)
- Listening (1975)
- Counting the Ways (1976)
- The Lady From Dubuque (1977–1979)
- Lolita (adaptación de la novela de Vladimir Nabokov) (1981)
- The Man Who Had Three Arms (1981)
- Finding the Sun (1983)
- Marriage Play (1986–1987)
- Tres mujeres altas (Three Tall Women) (1990–1991)
- The Lorca Play (1992)
- Fragments (1993)
- The Play About the Baby (1996)
- Occupant (2001)
- La cabra o ¿quién es Sylvia? (The Goat or Who is Sylvia?) (2002)
- Knock! Knock! Who's There!? (2003)
- Peter & Jerry retitled in 2009 as At Home at the Zoo (Act One: Homelife. Act Two: The Zoo Story) (2004)
- Me Myself and I (2007)
- At Home At The Zoo (2009)
Ensayos
editar- Stretching My Mind: Essays 1960–2005, Avalon Publishing, 2005. ISBN 9780786716210
Filantropía
editarAlbee creó la Edward F. Albee Foundation, Inc. en 1967, a partir de las regalías de su obra Who's Afraid of Virginia Woolf?. Esta fundación creó el William Flanagan Memorial Creative Persons Center (nombrado así en memoria del compositor William Flanagan y conocido luego como "El Granero") en Montauk, Nueva York, como una residencia para escritores y artistas visuales.[3] El objetivo de la fundación es "servir a escritores y artistas visuales de todos los ámbitos, ofreciéndoles tiempo y espacio para poder trabajar sin interrupciones."[4]
Vida personal
editarEdward Albee era homosexual, algo que él aseguró saber desde que tenía doce años y medio.[5] Vivió con su pareja, el escultor Jonathan Thomas, desde 1971 hasta el fallecimiento de el por cáncer, el 2 de mayo de 2005.[6]
Referencias
editar- ↑ «Muere el dramaturgo estadounidense Edward Albee». El País. 17 de septiembre de 2016. Consultado el 17 de septiembre de 2016.
- ↑ Ubiratan Teixeira (2005). Dicionário do teatro (en portugués) (2ª edición). São Luiz: Geia. p. 25.
- ↑ Grundberg, Andy (3 de julio de 1988). «The Artists of Summer». The New York Times.
- ↑ «Mission & History». The Edward F. Albee Foundation. Consultado el 19 de septiembre de 2016.
- ↑ Contributor, Metro Weekly (14 de noviembre de 2014). «Featured Contest: Michelle Chamuel at The Howard Theatre». Metro Weekly (en inglés estadounidense). Consultado el 14 de octubre de 2024.
- ↑ elisa_rolle (May. 2nd, 2015). «Edward Albee & Jonathan Thomas». Elisa - My reviews and Ramblings. Consultado el 6 de diciembre de 2024.
Enlaces externos
editar
Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Edward Albee.- Edward Albee en Internet Broadway Database (en inglés)
- Edward Albee en Internet Movie Database (en inglés).
- Guardian (UK) Profile of Edward Albee, The Guardian, 2004
- "Edward Albee", The Paris Review
- The William Flanagan Memorial Creative Persons Center
- "Interviews with Edward Albee", TonyAwards
- Notes on a Colloquy with Edward Albee, Artslynx
- Performance by Edward Albee, Long House Theatre
- Cherry Lane Theatre website
- "The Friars Club"
- Who's afraid of Edward Albee, Laura Parker, Intelligent Life, 2009
- Reportaje-cuestionario 2010, The Guardian UK, en inglés
- CONDE GUERRI, María José: Recepción y traducciones en España del teatro de Edward Albee. Universidad de León.
- Reproducción, en PDF.
Datos: Q219420- Multimedia: Edward Albee / Q219420
Citas célebres: Edward Albee
