Brenda Fajardo
Brenda Fajardo y Villanueva[1] (Manila, 8 de febrero de 1940-Santa Cruz, La Laguna; 14 de septiembre de 2024)[2] fue una profesora de arte, artista visual y grabadora filipina. Su trabajo se centró en problemáticas sociales, cuestiones de la mujer y la historia colonial de Filipinas, con especial atención a la «estética de la pobreza y el arte del pueblo». Fue profesora emérita del departamento de Estudios de Arte de la Universidad de Filipinas.
| Brenda Fajardo | ||
|---|---|---|
| Información personal | ||
| Nacimiento |
8 de marzo de 1940 Manila (Filipinas) | |
| Fallecimiento |
14 de septiembre de 2024 Santa Cruz (Filipinas) | |
| Nacionalidad | Filipina | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Pintora y grabadora | |
Biografía
editarBrenda Fajardo nació en Manila en 1940.[3] Originalmente interesada en convertirse en bailarina profesional, le diagnosticaron fiebre reumática a la edad de 14 años. Su madre le sugirió entonces que tomara clases de arte con la artista filipina Araceli Dans.[4]
Fajardo obtuvo una licenciatura en agricultura por la Universidad de Filipinas Los Baños en 1959, seguida de su maestría en educación artística por la Universidad de Wisconsin-Madison.[5] Al regresar a Filipinas, enseñó educación artística durante la década de 1960.[4] Posteriormente obtuvo su doctorado en Estudios Filipinos por la Universidad de Filipinas Diliman.[6]
Falleció el 14 de septiembre de 2024 en su residencia de Santa Cruz, provincia de La Laguna a los 84 años de edad.[2]
Carrera
editarSe ha descrito a Fajardo como una «artista visual y educadora que lleva la cultura popular local al primer plano internacional» y una «pionera de la artesanía del grabado filipino».[7] Produjo obras centradas tanto en la diáspora filipina como en la poesía épica filipina.[8] Se la conoció por su serie de cartas del tarot, que examina la historia, la cultura y los problemas de las mujeres de Filipinas.[5] Los críticos han citado su uso de las cartas del tarot para proporcionar comentarios sobre las luchas de Filipinas «con cuestiones sociopolíticas, historia colonial y pobreza actual»;[9] mientras que las cartas del tarot están destinadas a revelar el futuro, en su trabajo las utilizó para examinar el pasado. La crítica de arte Alice Guillermo llamó a Fajardo la «sacerdotisa mayor del tarot».[10]
Cofundó la Asociación Filipina de Educadores de Arte (PAEA) en 1967,[3]cuyo propósito es capacitar a los maestros sobre cómo enseñar mejor el arte dentro del sistema escolar.[11] Al observar cómo la educación artística en Filipinas se centraba principalmente en la formación de los estudiantes para la producción artística, Fajardo abogó por la enseñanza del «arte popular» tradicional filipino y por una mejor exploración de la «identidad filipina» a través del arte.[12] [13]
Sus obras se han exhibido internacionalmente, incluso en Singapur, Cuba, Brisbane, París y en su casa de Santa Cruz, La Laguna.[5][14]
A finales de la década de 1990, fue curadora del Museo Vargas.[15]
Premios y honores
editar- 1992, premio Trece Artistas del Centro Cultural de Filipinas.[7]
- 1998, premio Centenario de las Artes también del Centro Cultural de Filipinas.[8]
- 2012, premio Gawad CCP Para sa Sining de Artes Visuales.[6]
Referencias
editar- ↑ Brenda Villanueva Fajardo
- ↑ a b «Artist, educator Brenda Fajardo dies». Rappler (en inglés). 15 de septiembre de 2024. Consultado el 15 de septiembre de 2024.
- ↑ a b «Brenda Fajardo». Sharjah Biennial. Consultado el 9 de noviembre de 2023.
- ↑ a b Lolarga, Elizabeth (8 de octubre de 2011). «Art can be one's salvation». Vera Files. Consultado el 9 de noviembre de 2023.
- ↑ a b c Datuin, May Flaudette. «Brenda Fajardo». AwareWomenArtists.com. Consultado el 8 de noviembre de 2023.
- ↑ a b «Philippine Art and Culture and Women in the Arts». University of the Philippines Open University. Consultado el 8 de noviembre de 2023.
- ↑ a b Pagdilao, Marc (14 de septiembre de 2018). «Portrait of the Filipina as an Artist: The Women of ManilArt 2018». lifestyleasia-onemega.com. Consultado el 8 de noviembre de 2023.
- ↑ a b Boyer, Robert H.; Dalisay, June Poticar (2010). Sundays in Manila. University of the Philippines Press. p. 99. ISBN 9789715426305. Consultado el 10 de noviembre de 2023.
- ↑ (Tesis) https://stars.library.ucf.edu/etd2020/490. Falta el
|título=(ayuda) - ↑ Pauline (10 de octubre de 2017). «Divining the Future, Revisiting the Past». PluralArtMag.com. Consultado el 8 de noviembre de 2023.
- ↑ Joubert, Lindy, ed. (19 de junio de 2008). Educating in the Arts: The Asian Experience: Twenty-Four Essays. Springer Netherlands. p. 24. ISBN 9781402063879. Consultado el 10 de noviembre de 2023.
- ↑ Costes-Onishi, Pamela, ed. (11 de julio de 2019). Artistic Thinking in the Schools: Towards Innovative Arts /in/ Education Research for Future-Ready Learners. Springer Nature Singapore. p. 261. ISBN 9789811389931. Consultado el 11 de noviembre de 2023.
- ↑ (Tesis) https://hcommons.org/deposits/objects/hc:48046/datastreams/CONTENT/content. Falta el
|título=(ayuda) - ↑ Bautista, Kay (12 de junio de 2013). «Brenda Fajardo as Mother Courage». galeriey.com. Consultado el 11 de noviembre de 2023.
- ↑ Boyer, Robert (2010). «Two Women Artists: Strong Filipino Women (5)». VIA Times. Archivado desde el original el 2 de diciembre de 2013. Consultado el 10 de noviembre de 2023.
Datos: Q62581277
